시작하자마자 집중하게 되는 분위기, 기대 이상이었어요.
도마랑 냄비로 이렇게 신날 수 있다는 게 놀라웠고요.
배우들 리듬감이 좋아서 박수 치며 보게 되더라고요.
웃음 포인트도 적당히 톡톡 터져서 지루할 틈이 없었어요.
웃고 즐기기에 딱 좋은 공연이었답니다^^

19년생 7세 아이랑 명동 나들이 갔다가 명동 놀거리 가볼만한곳 코스로 명동 난타극장 방문했어요. 예전에 20대때 공연 보러 다니는거 좋아해서 본 이후로 10년만인데 아이랑 함께보니 감회가 새롭네요. 중간 중간 관객 참여 기회도 있고 슬랩스틱 서커스 등도 가미되어서 웃음소리 가득 담긴 공연장 내부였습니다. 아이랑 어른, 남녀노소, 외국인도 즐기는 명불허전 난타공연 추천합니다 ^^

사춘기 온 딸이 분명 출발할때만 해도 조금 시큰둥했었거든요. 그런데 보고 난 후 시간이 너무 짧았다고, 엄청나게 재밌었다고 표현하더라구요. 정령 중딩이의 입에서 나올 수 없는 극찬이었어요. 어릴 때 보았었는데 또 다르게 다가왔나봅니다. 열정적인 무대 꼭 후기 남겨달라는 딸 대신 남겨봅니다.

난타의 명성은 익히 들어 알고 있었기에 기회가 된다면 꼭 보고 싶었던 공연이었어요. 이번에 우연히 좋은 기회가 생겨 꼭 봐야겠다는 생각이 들었고, 공연을 보고 나서 정말 만족스러운 경험을 했습니다.

처음엔 난타가 뮤지컬이나 음악극 형식인 줄 알았는데, 알고 보니 비언어극이더라고요. 비언어극은 처음이었지만, 말이나 행동, 노래 등 여러 표현 방법 중에서 말을 할 수 없으니 출연하는 배우들의 능력이 무엇보다 중요할 것이라고 생각했습니다.

난타는 전용 극장이 있어서 공간이 정말 잘 꾸며져 있었습니다. 전용 카페, 포토존, 굿즈 전시 등, 공연장이 난타로 가득 차 있어서 ‘드디어 내가 기다리던 난타를 보러 왔구나’라는 생각이 들었어요.

공연장에 들어서자 무대 구조가 낯익은 느낌이 들었어요. 처음 가는 공간임에도 불구하고 여러 번 본 무대 구조라서 익숙하게 느껴졌습니다. 또, 명동에 위치한 전용 극장이어서 한국인보다는 외국인 관객들이 많았어요. 비언어극이어서 행동으로 만국 공통의 표현을 쓰지 않을까 생각이 들었습니다.

이 공연은 90분 동안 계속해서 무언가를 치고 때리는 동작을 반복하는데, 그저 관객으로서 제가 아닌데도 속이 시원해지는 기분을 느꼈습니다. 스토리가 어느 정도는 있지만, 사실 난타에서는 치고 때리는 장면이 핵심인 것 같아요. (ㅋㅋ) 배우들의 표정과 연기가 정말 잘 어우러져서, 비언어극임에도 불구하고 모든 감정을 쉽게 이해할 수 있었습니다. 이건 아마 많은 연습이 있었을 것 같고, 팀워크도 뛰어났어요. 그릇을 주고받거나 일사분란하게 움직여야 할 때는 특히 느껴졌습니다.

무엇보다 이 공연에서 체력이 중요한데, 배우들이 끝까지 지치지 않고 에너지를 넘치게 뿜어내는 걸 보며 저도 그 에너지를 받으며 기분이 좋아졌습니다. 그리고 난타의 마지막, 커튼콜이 정말 인상 깊었어요. 조미료 항아리 같은 것들을 사용해 무대에서 치고 때리는 장면은 정말 예술을 보는 것 같았고, 그 장면이 끝나자마자 박수를 아끼지 않았습니다. 배우들께서 고생을 많이 하셨을 거라는 생각이 들었고, 정말 훌륭한 공연이었습니다. 드디어 난타를 볼 수 있어서 정말 좋았어요. (ㅋㅋ)

명동 난타극장에서 만난 <[난타>는 말이 필요 없는 타악 퍼포먼스의 정수였다. 대사 없이도 전 세계 어디서든 통하는 강렬한 리듬과 에너지, 그리고 누구나 웃게 만드는 유쾌한 몸짓으로, 한국을 넘어 세계 무대까지 사로잡은 이유를 단번에 알 수 있었다

<난타> 한 주방을 배경으로 요리사들이 예상치 못한 미션에 도전하면서 벌어지는 소동을 그린 작품이다. 음식 재료를 두드리고, 던지고, 부수며 주방 전체를 거대한 악기로 바꾸는 이들의 무대는, 그 자체로 하나의 거대한 연주였다

도마 위를 치는 칼날, 튀어 오르는 생수통, 덩굴처럼 이어지는 프라이팬과 냄비의 리듬. 심지어 밥그릇과 세수대야마저 멋진 소리를 내며 흥겹게 합주했다. 여기에 한국 전통 장단인 웃다리, 포너리, 자진모리 리듬이 녹아들어, 타악기의 묵직한 타격감과 함께 심장을 쿵쾅거리게 만들었다. 두근두근, 몸이 절로 들썩이는 시간이었다

퍼포먼스는 이 뿐만이 아니었다. 국자를 쌍절곤처럼 돌리며 무술처럼 펼치는 장면, 숨 쉴 틈 없이 서로 접시를 주고받는 장면에서는 감탄이 터져 나왔다. 한 순간에 맥주병이 사라지고, 끈이 봉으로 변하는 깜짝 마술은 어린아이처럼 눈을 크게 뜨게 했다. 암전 속에서 형광 끈을 이용해 상모를 돌리는 장면은 어둠 속에서 빛나는 별들이 춤추는 듯한 착각을 일으켰다

''한국 최고의 넌버벌 퍼포먼스''라는 찬사가 결코 과장이 아니었다. 채소가 사방으로 튀고, 진짜 음식을 만들어가며 퍼포먼스를 이어가는 장면에서는 무대와 현실이 뒤섞이는 짜릿한 몰입을 느꼈다. 불꽃이 튀고, 리듬이 터지는 그 순간, 우리는 모두 주방 안의 동료가 되어 있었다

배우들의 연기도 인상 깊었다. 대사가 거의 없는 대신 표정과 몸짓으로 감정을 전달했는데, 그 섬세함이 오히려 더 깊이 다가왔다. 갓 입사한 막내 요리사가 여자 선배를 짝사랑하는 설정, 주방에 파리가 들어와 벌어지는 우왕좌왕 소동 등 코믹 요소들은 공연의 활기를 더욱 끌어올렸다

관객참여 또한 빼놓을 수 없는 재미였다. 관객을 무대에 올려 스프 맛을 평가하게 하거나, 응원 대결을 벌이고, 만두 만들기 게임까지 펼치는 순간순간은 그야말로 공연과 관객이 하나가 되는 축제였다. 이 와중에 무대로 불려가 만두 만들기 게임까지 했다는 것은 안비밀. 내가 속한 블루팀 승~~!!

이 모든 퍼포먼스와 장난기 넘치는 에피소드 속에, 하나의 스토리가 자연스럽게 녹아 있었다. 낙하산으로 들어온 사고뭉치 조카가 선배 요리사들과 부딪히고 갈등하다가 결국은 힘을 합쳐 미션을 완수하며 성장하는 이야기. 이 단순하지만 진한 서사는 공연에 깊은 울림을 더해주었다

특히 인상적이었던 건, 객석의 3분의 2를 차지한 외국인 관객들 앞에서도 자연스럽게 모든 상황이 이해되도록 연출했다는 점이다. 말 없이, 몸짓과 리듬만으로 웃음과 감동을 전하는 힘. 아시아 최초로 브로드웨이 장기 공연을 성사시킨 작품이라는 자부심이 공연 내내 묻어났다

<난타>는 단순한 퍼포먼스를 넘어, 리듬과 몸짓으로 국경을 넘어서는 소통의 기쁨을 경험하게 해준 무대였다. 주방을 울린 북소리처럼, 내 마음에도 긴 여운을 남긴 시간이었다.