<이런 게 연극이라니?!>는 현실과 상상의 경계를 허무는 브레이트 식의 거리두기를 실험한다.현실과 무대 위의 상상은, 여러 겹으로 중첩되어 있다.작가의 머릿속 생각들, 작가와 함께 공연을 만들어가는 배우들, 그리고 작가의 작품 속 등장인물까지. 현대극과 고전극, 사실주의와 표현주의의 경계 위를 걷는 <이런 게 연극이라니?!>는 ‘연극을 한다는 것’에 대한 메타연극이다.  코로나 시대에 연극의 현실에 대해 고민하고, 연극의 미래에 대해 논의하는 블랙코미디!   무대 위에서 배우들을 도와줄 수 있는 무대장치, ..

극은 희곡작가 단호의 방에서 시작한다. 수많은 생각들이 단호의 머릿속을 헤집고 다닌다. 대본을 완성하겠다는 집념, 대본이 완성되면 펼쳐질 장밋 빛(혹은 회색 빛)상상, 단호가 살아온 삶에 대한 기억, 이런저런 잡념. 예술가로 잘 살아가기 위한 지침서처럼 쓰기 시작한 대본 <아를에서 온 편지>는 완성되지 못한 채 9년 동안 단호를 괴롭히고 있다. 단호는 이 루틴에서 빠져나오고 싶지만 출구가 보이지 않는다.  단호의 지나온 삶들이 단호를 더욱 위태롭게 흔들고 있다. 단호는 어디로 가야 하는 걸까? 연극을 사랑해서 여기에 온 단호는 길을 잃었다...