안녕하세요. 패션 큐레이터 김홍기입니다.
이번 2010년 자유예술캠프에서 강의합니다. 자유 예술캠프는 작년 한예종에서 시작했지만 올해부터는 독립적으로 지적통섭이란 화두를 생각하는 장이 될 것입니다. <샤넬 미술관에 가다>를 통해 패션의 다양한 이야기를 특강형식으로만 선 보여왔습니다.
자유예술캠프는 일반인과 학생 모두에게 무료로 제공되는 강의입니다. 강의실이 정동 프란치스코 예술회관 이어서 장소 사용료만 받습니다 오랜동안 일반인들을 위한 강의를 해 봤습니다만, 어줍잖은 백화점 문화센터 강의료 보단 월등히 저렴할 거 같습니다. 이번에는 6번에 걸친 강의를 통해 내용을 풀어내는 만큼, 더 많은 내용과 심도로 채워갈 생각입니다.
자세한 내용은 http://cafe.naver.com/freeuniv 을 참조하세요. 약간 귀뜀을 드리자면 작년 황지우 교수님의 고전읽기 수업은 천명이 넘는 인기강의였답니다. 이런 분들과 그저 한 자리에서 강의할 수 있게 된 것만도 영광이에요. 올해 <패션시대를 통섭하다>란 폴더를 만들어놓고 대학강의를 만들어보겠다고 독자분들께 이야기를 했는데 그 꿈이 이루어지게 된 셈입니다.
이번 6회분 강의의 큰 제목은 <패셔놀로지Fashionology, 세상을 이해하는 창>입니다. 패셔놀로지란 Fashion과 Ideology의 결합어입니다. 그만큼 사회의 얼개를 읽어가는 씨실과 날실로서의 패션, 소비사회의 구조를 성찰하는 과정으로서의 패션에 주안점을 둡니다. 뚱뚱한 내 남자 간지남 만드는 법 엣지있게 스카프 매는 법 소개팅 성공을 위한 드레스 코드 이런 내용의 강의는 하지 않습니다. 패션하면, 이런 내용이 먼저 떠오르는 분들에겐 실망스럽겠네요 물론 Feel을 받으면 역사 속 작업의 고수들이 어떻게 패션을 통해 에로티시즘을 발산시켰는지, 작업의 코드에 대해서는 밝혀줄 의향은 있습니다.
제1강 <패션, 미술의 속살을 벗기다>
총론시간으로 유행의 시작과 패션의 기원과 시작, 미술사를 통해 보는 다양한 작품 속 패션 이미지를 설명하면서 앞으로 진행될 구체적인 내용에 대한 워밍업 시간으로 삼는다.
제2강 <패션과 신체>
옷에 담긴 시대별 이상적 신체미학의 특성을 살펴본다. 제 2의 피부인 패션이 신체를 대신하여 어떤 메시지를 전달하는 지 비 언어적 커뮤니케이션의 오브제로서의 패션에 대해서 살펴본다.
이를 위해 필요한 문학작품을 읽고 숙제로 제출한다. 또한 다양한 신문 및 잡지 기사를 읽고 논평해본다. 중세와 르네상스, 바로크와 로코코, 신고전주의와 근대에 이르는 미술과 복식의 역사를 통해, 에로티시즘의 코드인 패션이 인간의 신체를 어떻게 노출하고 은닉해왔는지 살펴본다. 신체를 규율해온 복식양식 유니폼과 코르셋의 문화사회학적 코드를 이해한다.
제3강 <패션과 미디어엣지있게 달려라>
유행의 탄생과 확산, 이를 둘러싼 사회심리학적 요소를 살펴본다. 럭셔리와 프렌치 쉬크French Chic의 역사를 살펴보면서 그 구성요소가 된 5가지 핵심적 가치를 탐색해본다. 역사적으로 패션 저널리즘의 원형이 된 패션인형과 Vogue의 탄생, 패션 매거진의 사회적 역할, 패션모델과 런웨이의 사회학적 의미를 살핀다. 패션 디자이너들의 영감의 원천이 된 모델과의 관계, 패션이 미디어를 이용해 자신의 이미지를 어떻게 재생산 하는지 관찰한다.
제4강 <액세서리와 패션소품의 기호학>
신체의 확장을 위해 착용하는 패션소품과 액세서리의 기호적 의미들과 역사적 진화과정, 신체와 결합되면서 어떤 의미들을 확장시켰는지, 흥미롭게 살펴본다. 잇백의 역사에서 하이힐, 빈티지 패션 및 베일, 주얼리, 란제리, 거울, 향수, 스타킹, 애교점, 레이스, 넥타이, 스카프, 머플러를 비롯한 네크웨어의 시작과 현대적 의미까지 탐색하는 시간, 패션 컬러와 무늬, 패턴에 따른 심리적 채택 요인 등 가장 흥미진진한 시간이 될 것이다. 그림 속 이미지를 보면서 현재의 자신의 액세서리 착용법도 다시 점검할 예정.
제5강 <패션과 아트>
최근의 패션과 미술의 통섭 흐름을 이해한다. 그 역사적 진화과정을 살펴보면서 현재의 브랜드 중심의 상품사회에서 아티스트와 디자인이 어떻게 결합되어야 하는지의 문제를 살피며, 패션을 통한 다양한 장르의 통합과 통섭, 상호교류의 방향성에 대해서도 생각해본다.
제6강 <패션에서 캐낸 경영의 코드>
세계적인 패션 디자이너들의 작품세계와 경영방식을 통해, 브랜딩 전략 및 경영의 인사이트를 함께 배운다. 생산자와 소비자의 관계를 드레스라는 오브제를 통해 다시 살펴보고, 이를 현대경영이론에 접목시켜 읽는다. 소비사회의 출발과 더불어 발생된 소비자 심리학을 패션과 경영학의 관점에서 다시 풀어본다.
최선을 다해 강의준비 하겠습니다. 매주 숙제도 내줄 것이고, 숙제검사도 철저하게 할꺼임. 회초리로 맴매 할거임. 함께 모여서 패션쇼도 하고 퍼스널 패션 스타일 발표회도 하고 하여튼 잼나게 놀아볼거임. 이번엔 한예종 학생들을 비롯, 열공모드인 분들이 많아서 저도 좀 무장이 필요할 듯 하네요. 잘 되었습니다. 어차피 상반기에 나올 책 준비하면서 하나씩 넘어가보죠. 그럼 포스가 함께 하길!
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개인적으로 이번 자유캠프에 늦게 참여하게 되면서 교제를 만들지 못한 점 죄송합니다. 토마스 칼라일이나 게오르그 짐멜과 롤랑 바르트와 같은 이들의 패션 철학 텍스트나 패션 이론가들의 글이 거의 번역이 되어 있지 않아서 원전으로 읽어야 하는데, 이번엔 편집하지 못해서 아쉽습니다. 강의하면서 하나씩 풀어낼게요. 듣는 분들에겐 오히려 부담이 없을 듯 합니다.
[출처] 패셔놀로지미술 속 패션 이야기 강의 수정내용 자유예술대학 |작성자 김홍기
"통섭, 상상력의 불꽃! No Consilience, No Creativity!"
2010 겨울 자유예술캠프를 열며...
2009년 여름에 개최된 자유예술캠프의 슬로건은 상상력에 자유를!이었습니다. 냉정하게 말하자면, 이 표현은 모순입니다. 상상력은 자유로움을 기반으로 해야 발휘될 수 있습니다. 다시 말해서, 자유로움이 위협을 받게 되면 상상력은 절대로 발현될 수 없습니다. 자유를 빼앗긴 상상력은 상상력이라고 할 수 없습니다. 결국 상상력이라는 개념 자체에 자유를 포함하고 있기 때문에, 상상력에 자유를!이라는 표현은 그 자체 내부에서 안타까운 모순을 드러내고 있습니다. 그리고 이러한 모순은 2009년 뜨거운 여름에 그 실체를 드러내며 우리들의 소중한 자유로움을 위협했습니다. 그래서 우리는 2009년 여름 자유예술캠프를 통해 자유로움과 상상력을 지켜내고자 하는 끝 모를 여정을 시작했습니다.
안타깝게도, 우리가 지키고자 노력했던 자유로움은 여전히, 어느 장소에서나 위협당하고 있습니다. 때문에 현재 상상력을 발휘하고자 하는 수많은 자유로운 노력들은 결국 그 불꽃도 피우지 못한 채 허무하게 사그러들고 있습니다. 한 개인에서부터 집단을 이루는 사회로까지, 현재 주위를 둘러보면 자유로움을 위협하는 수많은 물질적 위협들이 그 실체를 드러내며 어슬렁거리고 있습니다. 하지만 우리는 지금 이 자리에서 희망을 이야기하려 합니다. 수많은 위협들로부터 자유로움을 구출해내어 진정한 상상력의 발현을 꿈꾸려 합니다. 그리고 이러한 희망을 통섭으로부터 출발해보고자 합니다.
함께 도약하기Jumping Together란 어원을 지닌 통섭은, 모두가 손을 부여잡고 같이 도약함으로써, 서로 간에 굳건하게 쌓여있는 벽을 자유롭게 넘나들 수 있습니다. 서로간의 벽이 허물어져서 그동안 쌓여왔던 수많은 경계들을 자유롭게 뛰어넘으며, 말 뿐만의 소통이 아닌 진정한 소통을 행하며, 생각하지 못했던 새로운 상상력의 소중한 불꽃을 피울 수 있습니다. 모든 경계를 허무는 통섭적 생각을 통한 상상력의 발현이 바로 2010 겨울 자유예술캠프의 목적입니다. 그래서 우리는 "통섭은 상상력의 불꽃!"이라고 당당하게 외칩니다.
2010 겨울 자유예술캠프가 마련한 강좌 역시 이러한 통섭적 생각을 기반으로 하고 있습니다. 지난 캠프 때 폭발적 인기를 끌었던 황지우 총장님의 강의는 <황지우의 신화와 서사>라는 제목으로 계속됩니다. 신화와 서사, 그리고 철학의 통섭을 통해 글쓰기의 상상력을 한껏 발현시켜드릴 것입니다. 또한 예술과학인문학의 통섭의 개념에 대한 이해와 이를 통한 상상력 발현의 메커니즘과 실질적 적용의 실습을 심광현 교수님의 <통섭, 창조성과 주체성의 새 엔진>에서 경험해 보실 수 있을 것입니다. 그리고 영화를 보는 행위를 통한 상상력의 발현 방법을 김홍준 교수님의 <창작을 위한 영화보기>에서 확인하실 수 있으며, 춤을 매개로 20세기 전반의 문화예술 및 문명사를 아우르는 엄청난 스케일의 통섭적 강의인 김채현 교수님의 <20세기의 춤 문화예술 문명사>도 준비되어 있습니다. 대한민국 최초의 패션큐레이터이신 김홍기 선생님의 예술패션인문학이 만나는 자리를 <샤넬, 미술관에 가다>에서 확인하실 수 있으며, 문학평론가 이명원 선생님의 <문학과 비판적 인문주의>를 통해 지금의 한국 사회를 바라보는 비판적 인문주의와 문학의 역할에 대한 진중한 논의에 참여하실 수 있습니다. 또한 모두가 놀라워 할 1회 깜짝 특강과 4~5개의 통섭 워크샵 프로그램도 기획 중에 있습니다.
그리고 어쩔 수 없이, 대관료 및 운영비 충당을 위한 여러분들의 작은 정성을 필요로 하고 있습니다. 각 강좌별로 최대한 저렴하게 책정하여 자유예술캠프의 기본 방향에 크게 벗어나지 않게끔 노력하겠습니다. 장소 역시 여름에 개최되었던 프란체스코 교육회관이 주된 공간이 될 테지만, 재정 및 기타 등등의 여러 가지 제반 상황에 의해 때에 따라 변경될 가능성이 있음을 미리 양해 말씀을 드리고자 합니다.
이번 자유예술캠프의 확실한 윤곽 및 강의 계획서는 12월 19일토에 전격 공개됩니다. 이후 12월 21일월부터 31일목까지 수강신청 기간을 가질 예정이며, 2010년 1월 4일월 황지우 총장님의 강의를 시작으로 그 서막을 올릴 것입니다.
통섭을 통한 상상력의 발현을 위해 열심히 준비하고 있습니다.
많은 관심과 참여 부탁드립니다.
2010 겨울 자유예술캠프 기획단 프로메테우스 일동
수강신청 안내 2차 신청 기간 _ 1/2 ~ 1/8 : 자세한 사항은 홈페이지를 참고해주세요
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