심연 Abyss 
 : ‘심연’은 인간 내면에서 흘러나오는 슬픔의 정서를 표현한 곡이다. 가야금이 이끄는 터벌림 장단 위로 묵직한 플루겔혼의 솔로가 인상적인 곡이라 할 수 있다. 뒤에 연주 되는‘진혼’,’이면’의 연작 형식의 작품으로 작곡 되어져 있으며, 드라마적인 기승전결을 통한 음악의 완결구조가 돋보이는 곡이다. 

이면 The Other Side 
 : 세움의 대표곡 ‘이면’은 복잡한 장단과 리듬 구조를 자연스럽게 이어가며 다수의 매체와 대회에서 호평을 받은 곡이다. ‘기승전결’이 명확한 곡의 흐름과 한국 음악의 전통적 어법을 따르며 변화무쌍하게 이어지는 음악이다. 피날레에서의 전율은 국가와 민족을 막론하고 갈채를 이어가고 있다. 라이브에서 진면목을 발휘하는 세움의 연주력을 감상할 수 있다. 

비나리 Binari 
 : 명과 복, 안녕을 영원을 염원하는 비나리를 현대적 언어와 어법으로 해석한 곡이다. ‘자진모리’ 장단 위에 올려지는 소리와 어우러지는 색소폰과 타악, 콘트라 베이스, 가야금의 앙상블은 한국의 소리가 갖고 있는 철학과 내면, 그리고 이상향으로서의 도전, 인간의 염원을 함께 담고 있다. 

서녘 West 
 : ‘서녘’은 태양이 서쪽 하늘로 넘어가는 석양의 순간, 죽음과 삶이 교차하는 찰나를 표현한 곡이다. 주로 평안도와 황해도 지역에서 불리우던 서도민요를 모티브로 창작된 가야금선율을 주제로 불균등한 리듬(7박+5박)의 베이스라인이 어우러져 석양의 어두움과 밝은, 서로 다른 양면성을 세움만의 감성으로 그려낸다. 이는 즉흥연주 속에서 각 연주자들의 감성과 함께 더욱 고조되고 다시금 주제 선율로 회귀 했을 땐 마지막 빛을 토해내고 가라앉는 독특한 서정적인 감성이 특징인 곡이다. 이 

양양 Yang-Yang 
 : ‘양양’은 동해안 무속장단‘푸너리’와 펑키리듬이 만나 휘몰아치는 가운데 자못 여유로운 기운으로 상생(相生)한다. 그 위를 대범하게 짓쳐들어오는 색소폰과 트럼펫의 선율이 더해지며 의기양양한 모습을 띈다. 쉼 없이 이어지는 즉흥연주와 그 기운을 북돋아주는 전통장단의‘기경결해’속에서 긴장과 이완의 이면을 담은 곡이다. 

진혼 Pray 
 : 진혼은 ‘혼’을 달래는 ‘축제’의 곡이다. 예로부터 한국의 상여문화는 슬픔을 기쁨으로 승화시키는 ‘축제’와 같이 행해져왔다. ‘진혼’은 이러한 한국의 전통적 문화를 잘 반영한 곡이다. ‘상여소리’를 바탕으로 한 구음에 이어지는 흥겨운 비트는 어두운 면을 밝음으로 인도하는 느낌을 가져다준다.